Cinq musiciens, mille et un projets, une énergie commune…

Le quintette ArteCombo est né de l’envie de cinq jeunes musiciens issus d’horizons, de sensibilités et de cultures différentes, d’unir leurs talents et leur enthousiasme au service d’une même passion : l’écoute de l’autre, l’écoute des autres.

Véritable vecteur de l’histoire de la musique européenne, le quintette à vent offre la possibilité d’un voyage musical au travers des siècles : formation de prédilection de la période classique (18ème siècle), le quintette s’est vu délaissé au profit du quatuor à cordes lors du siècle suivant. Le 20ème siècle lui redonne ses lettres de noblesse par le biais d’œuvres originales et de transcriptions de qualité.

A travers un répertoire éclectique (musique de film, conte musical, arrangements de pièces célèbres, créations contemporaines, répertoire classique), ArteCombo cherche à amener un large public à la musique de chambre, et à instaurer avec lui une relation étroite et chaleureuse en présentant, lors des concerts, chacune des œuvres interprétées.

De plus, en s’attachant à établir des passerelles entre différentes disciplines artistiques (musique, cinéma, théâtre, arts graphiques), le quintette ArteCombo bouscule les a priori et fait la part belle à l’inattendu avec, à la clef, des découvertes fascinantes.

L’ensemble se produit non seulement dans des salles de concert classique, mais aussi dans des lieux imprévus, offrant ainsi la possibilité d’une diffusion de la musique sous toutes ses formes.

Après seulement quatre années d’existence, les prestations d’ArteCombo ont été particulièrement remarquées, aboutissant à des projets dans divers domaines : Musique classique, créations contemporaines, enregistrements, créations de contes musicaux et concerts éducatifs, musiques de films, ciné-concerts…

Les musiciens :

Mayu Sato-Brémaud - Flûte
Née à Tokyo, Mayu Sato entre au CNSM de Paris en 1995, dans la classe d’Alain Marion et Vincent Lucas. Elle y obtient les premiers prix de flûte et musique de chambre en 1998. L’année suivante, elle retourne au Japon, où elle remporte le deuxième prix et le prix spécial de Mushanokoji-Senke au 5ème Concours National de Flûte de BIWAKO, en 2000. Désormais installée en France, elle est membre de l’OLC (Orchestre des Lauréats du Conservatoire) de 2007 à 2009, du Quatuor IKI, de l'ensemble de soundpainting Amalgammes et de l’Ensemble Kunstellaire.

Baptiste Gibier - Hautbois
Il a commencé le hautbois en 1988 dans la classe d’Alain Protin à l’ENM d’Aulnay sous bois où il obtient brillamment un premier prix de perfectionnement en 1996. Il rentre par la suite au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris et obtient un 1er prix mention Très Bien en 1999 dans la classe de David Walter.
Baptiste a reçu le grand prix de la fondation de France en 2001. Il fut hautbois solo de l'Orchestre des Lauréats du Conservatoire de 2002 à 2005 et joue régulièrement avec les plus prestigieux orchestres français (Opéra National de Paris, Orchestre National de France, Orchestre National du Capitole de Toulouse...) ainsi qu'à l'étranger (Orchestre Philharmonique du Luxembourg, Orchestre National de Shanghai, Orchestre National de Hongrie...).
Baptiste intègre quelques ensembles prestigieux tels que Carpediem, Arsnova et ArteCombo (Lauréat du Concours International Henri Tomasi de quintette à vent de Marseille 2011).
Baptiste est reçu en juin 2009 en tant que hautbois solo à l'Orchestre National de Lille sous la direction de Jean-Claude Casadesus.

Annelise Clement - Clarinette
Elle commence l’apprentissage de la musique à l’ENM de Saint-Brieuc, en Bretagne, avec Bruno Spinosi. Au Conservatoire Supérieur de Musique de Genève, elle obtient, en 2003, un diplôme de concert (anciennement prix de virtuosité) mention Très Bien dans la classe de Thomas Friedli. Attirée par la musique contemporaine, elle intègre ensuite l’atelier du XXème siècle de Fabrice Pierre au CNSM

de Lyon et se spécialise en clarinette basse auprès de Philippe-Olivier Devaux.
Titulaire du diplôme d’état de professeur de clarinette, elle enseigne au Conservatoire de Musique de Vanves (92).
Jouant régulièrement en formation d’orchestre symphonique, elle pratique la musique de chambre au sein du quintette à vent ArteCombo et l’improvisation, modale et libre, dans un groupe de jazz contemporain « Ojan septet ». Elle a travaillé avec plusieurs compagnies théâtrales lors de spectacles musicaux et pratique régulièrement la musique contemporaine (Association Motus, Association Syntax, Ensemble C barré…). Curieuse de nouvelles techniques d’improvisation, elle pratique, depuis 2006, le soundpainting (technique d’improvisation dirigée) au sein de l’Ensemble Anitya.

Cyril Normand - Cor
Né à Paris, Cyril Normand rentre au CNSM de Paris en 1990 où il obtient un premier de cor et trois premiers prix de musique de chambre.
En 1993, il devient soliste de l' Orchestre Lamoureux, puis de 1995 à 1998 co-soliste de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse.
Depuis, il se produit avec de prestigieuses phalanges telles que l' Ensemble Orchestral de Paris, l'Orchestre de l'Opéra de Paris, l'Orchestre National de France, l'Orchestre National de Montpellier, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National des Pays de la Loire, l'Orchestre Régional d'Auvergne, l'Orchestre de Bretagne, l'Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, le Bilbao Orkestra Sinfonikoa...
En 2006, il crée, avec Mayu Sato, le quintette à vent ArteCombo, ensemble avec lequel il sera, quelques années plus tard, lauréat du Concours International de Quintette à Vent Henri Tomasi de Marseille.

Frank Sibold - Basson
Après une médaille d'or au Conservatoire d'Aix-en-Provence dans la classe de Pierre-Marie Chemla, Frank Sibold entre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en 1997 et obtient un 1er Prix de basson mention Très Bien à l'unanimité en 2001 dans la classe de Gilbert Audin et Marc Vallon, et un Prix de musique de chambre, Mention Très Bien, à l'unanimité avec les félicitations du jury, (1er nommé) dans la classe de David Walter.
Il remporte à deux reprises un Prix au Concours Européen de Musique d'Ensemble avec le Quatuor Elixir et l'Octuor à vent Initium.
Il joue fréquemment avec l'Orchestre de Paris, l'Ensemble Orchestral de Paris, l'Ensemble Intercontemporain, l'Orchestre National d'Ile-de-France et lors de divers festivals et concerts en France et à l'étranger : Aix-en-Provence, Deauville, Amsterdam, les Iles Canaries, Prague, Bruxelles, Bucarest, Porto...
Il pratique également l'improvisation (soundpainting) au sein de l'ensemble Amalgammes.
Afin de renouveler le répertoire du quintette à vent, il entreprend en parallèle un travail de transcription et d'arrangement.